Le condamné et ses deux fardeaux

Films

Vladimir Svirski portant Vlad Abashin dans Dans le brouillard de Sergei Loznitsa, d
Dans le brouillard
Choix de la critique du NYT
Réalisé parSergueï Loznitsa
Drame, Histoire, Guerre
Non classé
2h 7m

Peu de temps après le film obsédant, hanté et magnifiquement tourné Dans le brouillard, un film sur le destin et le libre arbitre, un homme accusé à tort rencontre ses bourreaux. Le condamné, Sushenya, insiste sur son innocence, mais ne parvient pas à convaincre ses prétendus exterminateurs, Burov et Voitik. C'est la Seconde Guerre mondiale et les hommes voyagent à travers une forêt russe : une époque et un lieu où le bien et le mal apparaissent aussi clairement que les occupants nazis et les combattants partisans rampant à travers les arbres. Sushenya semble résigné à sa perte et demande même, avec un calme déconcertant, s'il doit apporter une pelle. Pourtant, lorsque les hommes s'arrêtent sur un site d'exécution proposé, il se plaint également que la zone est inondée. Et ainsi ils avancent.

Il y a une touche de Samuel Beckett dans cette configuration et un indice de la fable de La Fontaine La mort et l'homme mourant, dans lequel un homme de 100 ans dit à Death qu'il doit terminer certaines tâches avant de pouvoir mourir. Contrairement au vieil homme, le funeste Sushenya (Vladimir Svirski) semble à peine résister à l'appel de la mort. Il a ses raisons : il vient d'être libéré par les nazis, qui l'avaient arrêté pour sabotage avec trois autres hommes du coin. Les autres ont été pendus, leurs corps suspendus comme des avertissements. Sushenya insiste sur le fait qu'il est innocent, même si tout le monde - à sa honte, y compris sa femme - pense qu'il est un collaborateur. La mort, du moins le croit-il, lui apporterait une sorte d'exonération.

Comment il le fait et ne le fait pas – et comment il rencontre un destin tout en évitant un autre – fait partie de la satisfaction riche et croissante de In the Fog. Ecrit et réalisé par Sergueï Loznitsa , qui est né en Biélorussie et a grandi à Kiev, il est basé sur un roman de Vasil Bykov (1924-2003), un auteur biélorusse vénéré qui a combattu dans l'Armée rouge pendant la Seconde Guerre mondiale. Au cours de sa vie, les romans de Bykov se sont apparemment vendus à des millions d'exemplaires, bien que peu de son travail soit disponible en anglais. (Certains de ses autres écrits ont été transformés en films, dont Sotnikov, la base de L'Ascension , du réalisateur soviétique Larisa Shepitko.) Sa haute réputation peut être suggérée par un critique qui a dit que Bykov représente la guerre à travers la dialectique de l'âme humaine.



Ces dialectiques sont consciencieusement explorées par M. Loznitsa, qui a commencé par réaliser des documentaires avant d'ajouter la fiction à son générique avec son superbe premier long métrage de réalisateur, My Joy . Dans ce film de 2010, un jeune chauffeur de camion russe se perd, physiquement et dans tous les sens, dans un marigot dans lequel la lourde histoire du pays semble avoir été gravée dans chaque visage, route tordue et maison décrépite. Tout comme le titre amer My Joy, In the Fog s'ouvre de façon inquiétante, créant un malaise immédiat qui s'intensifie. M. Loznitsa n'allégera pas l'ambiance avec des astuces cinématographiques familières : il n'y a, par exemple, aucune indication musicale pour vous guider sur les passages troublants ou ambigus. Comme les personnages, vous travaillez à travers chaque tour surprenant.

La première embardée dans l'inattendu se produit lorsque Sushenya et les autres hommes se mettent d'accord sur un site pour exécuter sa peine. Une fusillade soudaine éclate, laissant Burov (Vlad Abashin) blessé et Voitik (Sergei Kolesov) porté disparu. Resté seul avec l'un de ses bourreaux potentiels, Sushenya s'occupe de, puis porte littéralement Burov, le portant ainsi que le fardeau moral de l'histoire avec une grâce imposante. Le monde et ses choix sont souvent cruels, mais malgré toutes les dévastations subies par les personnages, M. Loznitsa est à la recherche du bien humain au milieu d'une catastrophe humaine. La scène d'ouverture époustouflante - un balayage approfondi d'un tableau à la Bruegel de personnes, de chiens et de boue - met cette recherche en termes cinématographiques et télégraphie également la forme circulaire du récit. On continue, on revient en arrière, on continue.